Enemy es ese tipo de cine tan extraño, tan único, experimental, no complaciente y perfectamente realizado. Es una experiencia, va mas alla de solo ver una peli. Enemy nos transmite muchas sensaciones, pero todas ellas son enfermizas, nos revuelven las entrañas, nos hace sentir mal; esta llena de una atmósfera densa, claustrofóbica, nos asfixia cada vez mas, nos llena de dudas, desesperación y al final nos deja un sabor de boca amarguisimo, y extrañamente terminamos queriendo ver mas.
Por ahi en algunos sitios de internet vi que esta película prometía ser la Hereditary del 2019, y la verdad es que no lo es para nada, pero ojo, que solo le falto poco para llegar a ser tan grande como lo fue aquella!
'The Hole in the Ground' nos cuenta la historia de Sahara y su pequeño hijo Chris quien una noche desaparece en el bosque, aunque parece ser la misma persona cuando regresa a casa, su comportamiento comienza a ser cada vez más errático. Entonces, Sarah descubre que puede que el niño que ha vuelto no sea su hijo...
Creo que lo que mas resalta y mas me gusto de esta cinta es todo el trabajo técnico y de producción que realizaron, dejándonos un excelente soundtrack muy obscuro e inquietante, y algunas varias imágenes, tomas y secuencias que podrían ser exhibidas con honor en cualquier gran galería del horror, de lo surreal y maldito. Toda esta temática del la casita en medio del bosque esta muy bien retratada, incluso podemos sentir ese ambiente frió y húmedo gracias a su gran trabajo de fotografía, la historia avanza a buen ritmo, dándole tiempo a la intriga y mientras tanto nos van dejando algunas buenas escenas perturbadoras y extrañas, siento que carece de en verdad causar miedo pero el suspenso esta a la orden del dia, lo único en lo que para mi fallo la película fue en el trabajo actoral, el cual no es malo, pero si hubiese sido mejor y mas potente la cinta se hubiese elevado en todo lo alto en cuanto a películas de terror se refiere, el papel de la madre me hubiese gustado mas dramático y psicótico y el del niño mas perturbador e intrigante.
En conclusión creo que esta sera una de las mejores películas de terror del año, tiene todo lo necesario y lo que uno busca en este tipo de cine, y quizás como ya dije, no cause mucho miedo, pero el suspenso y los momentos de intriga son geniales, nos hacen sentir desesperación por saber que diablos esta pasando y como terminara todo, una cinta que no decepciona si no esperas gran cosa de ella!
No es una gran película, pero tiene potencial. "Feliz día de tu muerte", es un thriller que no aspira a mucho, sabe sus limitaciones y aprovecha al máximo lo que tiene, lo mejor es que no se toma tan enserio a si misma, no pretende ser un film serio y revolucionario, caen en clásicos clichés del genero, pero lo sabe y juega de manera ingeniosa con ellos. Yo me andaré a la espera de los nuevos proyectos del director (Christopher Landon (A la *&$%! con los zombis, Actividad paranormal: Los marcados, etc.)) ya que hasta ahora va por buen camino.
Pero no de la manera mas convencional en que los conocemos, ellos son espectros que se ocultan en las sombras, o mas bien, que asechan en las sombras, nuestros ojos biológicos no pueden verlos, pero si podemos percibir su presencia, cuando tenemos miedo, cuando tenemos una sensación de frió en la espalda y cuando nos paralizamos sin razón alguna, ahí esta ellos mirándonos, esperando el momento preciso. Ellos no vienen de un cielo o infierno ficticio creados por la limitada imaginación del hombre, nos son almas en pena de seres humanos fallecidos, ellos son criaturas que vienen del plano obscuro, de la otra realidad donde no hay luz y reina la oscuridad desde hace eones, y ellos solo esta ahí mirando y acechando. ¿Pero que piensan, que pasa por sus mentes, que es lo que planean La respuesta a estas preguntas que nadie hizo por temor al saber, han sido respondidas en un álbum.
'Deus Salutis Meæ' de la banda Blut Aus Nord, es un álbum de profunda obscuridad, es un trabajo psicótico y demente, es música que vine de otro plano existencial diferente al nuestro, es un viaje enfermizo a través de la mente de un fantasma, es un trabajo extraordinario y que debe ser escuchado al menos una vez en la vida de todo ser humano.
El escritor Stephen King es un genio con una maldita mente retorcida, y la mente de el director Mike Flanagan (Oculus, Ouija, Somnia, etc.) se esta en caminando hacia el mismo que King. Y ahora ¿que pasa si juntamos a los dos en una sola película? Pues obtenemos una de las mejores películas (del genero) del año.
Gerald´s Game es un interesantísimo experimento fílmico donde todo esta bien calculado, hasta un punto casi quirúrgico, el tiempo, los diálogos, los encuadres, la dirección de arte, todo se va desarrollando increíblemente bien, llevándonos a varios clímax, metiendonos a diferentes historias que bien podrían funcionar perfectamente por separado, pero juntas crean un increíble monstruo llamado Gerald´s Game.
Sin duda uno de los mas interesantes thrillers de los últimos años, perturbadora hasta los huesos...
Pues como bien diría cualquier buen asesino en serie, vamos por partes: Y empezare diciendo y confirmando lo que muchos creemos, que es una película completamente innecesaria, pero bueno, la primera estuvo entretenida y un tanto interesante, así que por que no darle una oportunidad a su secuela!?
'Happy Death Day 2U' se sitúa dos años después de los sucesos acontecidos en la primer película, nos muestran a los protagonistas ya conocidos y a unos nuevos, y a diferencia a la primera aquí tratan de expandir mas su "universo" o la temática de los bucles en el tiempo que vimos en la primera, solo que esta expansión se siente muy metida con calza y forzada, todas sus explicaciones y razonamientos son un sin sentido absoluto, todas estas nuevas aportaciones que le quisieron dar a la cinta se sienten muy falsas y nada originales, en ese aspecto es una película bastante decepcionante, pero por otro lado, es entretenida y divertida hasta los cojones! Las actuaciones sin ser nada resaltables cumplen a la perfección su cometido de ser divertidas y mantenernos interesados en la trama todo el tiempo, las escenas de acción, de suspenso y mas aun las de las muertes son de lo mejor, incluso diría que son mejores que las de la primera! Pero creo que eso es todo, esta es una de esas películas en las que hay que a pagar nuestro cerebro un rato y simplemente divertirnos mientras las vemos, no hay que buscar algo bueno en algo que tampoco pretende ser lo.
Pixar, Disney, Dreamworks y demás productoras norte americanas, están ya bien consolidadas dentro del genero de la animacion, y a pesar de tener grandes obras, creo que también son demasiado sobrevaloradas, ojo que no les quito nada de merito por todo lo que han hecho, pero solo basta con ver algo de el estudio Ghibli para darse cuenta de ello; aunque tambien hay un cine de animación mucho menos conocido y tal vez aun mas grandioso que los anteriormente citados.
Un claro ejemplo de ese cine es: "Les Triplettes de Belleville" una película de animación Francesa que nos muestra que este genero del cine puede ser brutalmente melancólico, experimental y hasta onírico (solo vean esos increíbles sueños del perro) Un tipo de animación muy desapegado del tradicional, o al menos al que estamos tan acostumbrados de ver, es entrañable y extraño a la vez, critico y comprensible, una joyita poco conocida que no se puede dejar pasar si se tiene la oportunidad de verse.
Creo que la mejor manera que tengo para hablar de este álbum es diciendo lo que me hizo sentir, el impacto que dejo en mi, por que solo hablar de lo grandioso que es en si mismo ya esta de mas, técnicamente es un trabajo de inmensa calidad, un álbum hecho por verdaderos genios.
'Monotheist' ya lo había escuchado hace un par de años, ya que en aquel momento estaba obsesionado escuchando el álbum 'Melana Chasmata' de la banda Triptykon y puesto que esta es la evolución de la banda Celtic Frost quise indagar mas en su sonido, pero en aquel entonces no llamo mucho mi atención y lo deje, pero hace apenas unos días volví a escucharlo y eh quedado fascinado con este trabajo, es un álbum que me transmitió tanto, es como si al escucharlo me transportara a una fría cueva perdida en lo profundo de un bosque maldito, la cueva esta llena de animales muertos y se respira una peste fétida e insoportable, hay rastros de fogatas sobre enormes pentagramas dibujados con la sangre de los animales que yacen sin cabeza o degollados por todo el suelo, la cueva es profunda y cada vez mas obscura, fría y húmeda, el olor fétido empieza a quedarse atrás para ahora cederle el turno a un olor a moho aun mas insoportable y aberrante, mi espalda se eriza por un profundo miedo desconocido, la oscuridad y las sombras se fusionan y se convierten en un espectro de inenarrable terror, le temo, pero no a que me mate, si no a que me arrastre aun infierno frió y oscuro como esta cueva, y sufra ahí en soledad por toda la eternidad.
Piezas de este álbum como "Totengott", "A Dying God Comig Into Human Flesh", "Winter (Requiem, Chapter Three: Finale)" o "Synagoga Satanae" son tan solo una breve pero concisa prueba de que esto es arte en su mas pútrido y obscuro aspecto.
Hay algo en el cine de Medio Oriente que me recuerda mucho al cine latino, mas aun al cine Mexicano, no se si sera por el sentimiento fatalista y de extremo realismo que tanto desprenden ambos, o el hecho de que la religión siempre esta presente con gran protagonismo, o el hecho de que aquellos que están jodidos se joden a otros aun mas jodidos y te das cuenta que todo el mundo esta muy jodido...
Omar es precisamente ese tipo de película, es dura de ver, y resalta por unas actuaciones que, mas que buenas diría mas bien que son muy naturales y creíbles, con un guión y dirección muy bien planteados que saben transmitir y contar bien su historia la cual al final de verla nos hará preguntarnos, "vale la pena seguir viviendo en un mundo así?"
Pues no lo se, lo único que si se, es que Omar es una genial película que quedara grabada en la memoria de quien la vea.
'Boy Erased' es una película del 2018 pero que apenas llego a nuestras salas en México, en ella nos cuentan la vida de Jared Eamons el hijo de un predicador baptista quien se ve obligado a participar en un programa para "curar" su homosexualidad, apoyado por la Iglesia.
Empezare diciendo que este es una cinta de vista obligatoria para toda la comunidad LGBT y también para todos aquellos en pro de este movimiento y estilo de vida, y en segundo, agradezco que esta no es una cinta de esas en las que pareciera todo va mal, pero que al final nuestros protagonistas encuentran un final feliz con un lindo abrazo junto a sus seres queridos y un pensamiento positivo pero reflexivo, como lo fue en 'Love, Simon' (2018) pero agradezco aun mas que no fuese un dramón súper trágico en el que todo termina mal, triste y con nuestro protagonista convertido en un mártir, y no por lo depresivo de este, si no por que hubiese sido una película predecible y con poca originalidad, por el contrario es una película que nos retrata muy bien la realidad, muy a parte de estar basada en hechos reales, esta refleja muy bien los hechos, sin darnos una historia netamente complaciente para ninguno de los dos lados, por que así es la vida, no hay ni solo blanco ni solo negro, hay un montón de colores y tonalidades mas, y no sabemos en que tonalidades se irán tornando nuestras vidas.
Lucas Hedges nos entrega un papel protagónico excelente, en todo momento soporta y enaltece a la película, también en los papeles secundarios tenemos a un Russell Crowe y una Nicole Kidman con actuaciones que yo calificaría como "correctas", ni muy buenas pero tampoco nada malas en lo absoluto. En general, es una cinta muy fuerte, tanto en su argumento como en la manera en la que nos muestran lo que es pasar por algo así en nuestras vidas, por medio de una película que quizás no llegue a transcender mucho, pero con una historia e imágenes que se quedaran por siempre en nuestras memorias.
The Duel es una película del genero Western bastante atípica y fuera de lo común; si bien si hay vaqueros, si esta situada en un pequeño pueblo con todos eso pequeños negocios, la ambientación desértica esta siempre presente, pero hay algo mas, hay algunas cosas extras incluidas que salen de lo común, que la hacen una película bastante interesante de ver y mas si es que gustas del genero.
Muy pocos allegados mios sabrán que asisto constantemente con un terapeuta (en realidad no, es solo parte de la reseña :D) ya que sufro de varios episodios de ira contenida, frustración y no diria que depresión pero si de autoestima baja, y en los ultimos dias estuve sufriendo de todos estos cambios tan repentinos de humor, me la pasaba cabizbajo, frustrado, mal humorado y estresado.. Y no era para menos, ya que mi computadora me habia estado fallando, la ultima seremonia de los Oscar's fue un fiasco, tuve una mala racha en el pvp de Yu-Gi-Oh! Duel Links, en fin varias cositas que sumadas ya empiezan a pesarte, asi que fui con mi terapeuta, le conte de mi mal humor, mi frustracion y pocos animos que había experimentado ultimamente, y me dijo: No te preocupes, tengo la solucion perfecta para un chico como tu que sufre de todos estos males! Basta con escuchar un buen album de Deathcore y listo, te sentiras mucho mejor a los pocos dias!. Yo me quede de "really nigga?" esa es tu gran solucion?..
Total que termine llendome a casa en el disco 'Outbreak' de la banda Sever the King que el terapeuta me había recomendado y prestado personalmente y oh señor, que disco tan machacante y sanador resulto ser, un trabajo de deathcore en estado puro, con unos breakdowns que hacen retumbar el suelo y unos growls tan prolongados y profundos que pareciera que al vocalista se le va a partir en dos el esofago, eso si, quizas es muy sencillo, pero es como un técito de manzanilla con miel, sencillito pero aah como te hace bien! Y de verdad aveces no hace falta mas que escuchar algo sencillo y directo, un trabajo entregado con sinceridad y sin pretensiones, y valla que tampoco es tan sencillo, por que aqui nos encontramos desde temas puramente deathcore, pasando por unos momentos con gran influencia de djent, y hasta algo de electrocore, en resumidas cuentas este es un album de deathcore muy placentero y completo!
Al llegar a la taquilla del cine y pedir unas entradas para ver "¡madre!" a mi novia, a un amigo y a mi nos piden nuestra identificación para verificar que seamos mayores de edad, cosa que me extraño bastante, pero al salir de la sala después de a ver visto la película pienso que la advertencia de solo mayores de 18 se quedo muy corta...
Esta vez no pienso dar una critica o reseña como tal, esta vez invito a que vallan y VIVAN la experiencia de ver mother!, seria un error garrafal solo verla y criticarla; mother! es una joya del cine no convencional que sera incomprendida, menospreciada, tachada de sin sentido, criticada injustamente por ser extraña; pero eso si, nadie quedara indiferente después de verla. (y de ser asi, déjame decirte que no sabes entender ni apreciar al cine como un arte, si no tal vez solo como un producto, lo cual es un grave error)
Un tema con muchísimo pinch, pero que no suena nada mal a pesar de ser tan repetitivo y poco imaginativo, por que aqui le da un toque de "armonia" muy peculiar y único a la canción, que como primer adelanto de lo que sera su nuevo disco debo decir que me entusiasma muchisimo!!
Una buena tercer entrega para un cierre que se antojaba para ser mas épico.
'Cómo entrenar a tu dragón 2' es una de mis películas animadas favoritas del estudio Dreamworks, y me atrevería a decir que la considero como la mejor del estudio hasta ahora, y es que la película tiene muchísimos elementos que la hacen genial, desde una animación estupenda, personajes entrañables, y una historia llena de drama, acción y aventuras. Y haciendo énfasis en la historia, me doy cuenta de que pasan un montón de cosas y aun así le película no se siente para nada saturada, por que pongamonos a recordar lo que pasa (spoilers) exploran, buscan y entrenan a muchos mas dragones, es ya casi todo un mundo nuevo, Hipo se reencuentra con su madre a quien creian muerta, pelean contra el dragón alfa que es una bestia gigantesca, brutal y descomunal, Chimuelo se convierte en súper sayayin nivel Dios Azul, muere el padre de Hipo, un extraordinario personaje que imponía respeto y simpatía, una muerte inesperada y que nos conmovió a todos, finalmente Hipo y Chimuelo se convierten en los alfas o jefes de sus respectivas razas, una historia épica en toda la extensión de la palabra, y aun así, esta tan bien hecha que en ningún momento se siente como si fuera mucho o estuviese todo muy amontonado o saturado, muy por el contrario todo va fluyendo de una manera muy natural y eso nos habla de un guión y un storyboard muy bien trabajados y estructurados.
Y con una expectativa enorme llegamos este 2019 para presenciar la tercer entrega y la que hasta ahora se supone marca el cierre de esta historia. 'How to Train Your Dragon 3: The Hidden World' una cinta que en lo personal me gusto, pero no esta a la altura de lo que fue su antecesora, es mas creo que no le llega ni a los talones, y no es por que sea mala, por que en verdad no lo es para nada, pero es que 'Cómo entrenar a tu dragón 2' es una película tan grandiosa que es muy difícil de superar, pero tambien esta tercera tiene sus detalles, por que si es muy buena y todo, pero al menos a mi no me gusto en lo mas mínimo la relación de Chimuelo con la dragonsita, me pareció muy sosa y hasta forzada, y es que en general el personaje de 'Furia Luminosa' no me gusto, en ningún momento me pareció simpática o tan genial como lo es Chimuelo, y peor aun Chimuelo se vuelve un idiota por ella, y por ende Hipo se queda muy rezagado, tanto en esa relación como en la película en general, pero bueno quizás ahí ya es cuestión de gustos, fuera de ello es una película con una animación de primer nivel, un villano que me pareció muy bueno, y una historia que como ya dije, es buena pero se antojaba para que fuese mejor y mas épica.
Te guste o no el genero de Terror y Suspenso, Los Otros es una película de vista obligatoria, es sin duda alguna, una obra maestra de este bello arte llamado 'Cine' y motivos hay muchos, pasando por la increíble y metamórfica actuación de Nikole Kidman, en un papel que sostiene y carga casi toda la película de una manera excepcional, un trabajo actoral admirable; la genial dirección de un joven Amenabar que orquesta esta inmensa y a la vez claustrofóbica obra, un arquitecto de una obra colosal que nos deja sin aliento a cada minuto; una fotografía que nos genera un ambiente tan oscuro, denso y extraño, algo no perteneciente a este mundo; y el guión, un guión firme y consistente, perfeccionista y detallista en cada palabra, movimiento y acto, que nos lleva, nos empuja y nos persigue hasta llevarnos al final mas inesperado y contundente que podríamos haber imaginado.
En fin es algo que hay que ver y apreciar por si mismos.
Fleshgod Apocalypse es una banda que casi no muestra evolución en su sonido, sin embargo con cada album van mejorando y puliendo mas ese sonido ya tan característico de ellos, y no hacen mas que entregarnos albums de excelente calidad, y con este adelanto creo que se viene algo muy bueno!
Tengo una fascinación enorme por ver una película o escuchar un álbum nuevo sin saber nada de ellos de antemano, y es algo que recomiendo altamente, el solo saber que por alguna razón la veremos o escucharemos, ya sea por que alguien nos lo recomendó, o por que la portada nos llamo la atención, o es el trabajo de alguien que ya conocemos y nos gusta su trabajo, de verdad el experimentar algo algo así es muy único y especial, el no tener ningún tipo de prejuicio y solo esperar a que eso nos sorprenda de alguna manera, y es algo que con el tiempo se vuelve adictivo, por que casi siempre al menos en mi caso me he llevado sorpresas muy gratas, y también como no, sorpresas no tan gratas pero satisfactorias.
Justo eso me paso con el álbum 'Retribution' de la banda Nightingale, de la cual no había escuchado absolutamente nada antes, y de hecho no recuerdo ni como es que llego a mis manos, quizás en algún foro o pagina de internet vi que lo recomendaban mucho, o quizás solo lo obtuve por que me gusto su portada, el chiste es que al fin llego el momento de escucharlo y la verdad me gusto y me parece un gran disco, pero tampoco me resulto ser algo muy grandioso, y es que tienen un sonido muy peculiar ya que pareciera ser un álbum de Progressive Metal, pero en verdad no lo es, es como si solo tuviera el sonido pero no la ejecución, no tienen ese virtuosismo ni esos momentos tan largos, musicales y experimentales típicos de cualquier trabajo de progressive metal, Nightingale tienen todo el espíritu de una banda de metal progresivo, sin ser lo en verdad, creo que este es un trabajo excelente para todo aquel que quiera adentrarse de la mejor manera al metal progresivo, ya que al no tener todos esos elementos que aveces atiborran al progresivo, nos deja solo con la esencia mas pura y resumida, es un trabajo muy accesible para cualquier oído, así que creo que por mucho este es un disco mas que recomendado para los principiantes del progresivo, pero si al igual que yo esperabas un álbum progresivo con todo y papas fritas, quizás nos deje un poco insatisfechos.
Esta fue la primer película que vi sobre "El planeta de los simios" la vi siendo un niño y he de admitir que en ese tiempo la película me gusto mucho, alucinaba viendo eso viajes temporales y toda la parafernalia espacial, todo el maquillaje y ambientación te hacia sentir de verdad en ese aterrador planeta y esa guerra entre humanos y simios era acojonante!!
Pero ahora el tiempo me ha mostrado la ingenuidad de la que gozaba de niño; haciéndome dar cuenta del bodrio de película que en verdad es. Y es que hay tantas cosas sin sentido y sin explicación alguna, como ese trio romántico que es de lo mas raro, los caballos que existen también en ese planeta, la perfecta pronunciación del ingles de la que gozan los simios, una extraordinaria evolución en tan solo unas décadas y el final parece una parodia que bien podrían a ver hecho los Simpsons (y de mejor manera). En fin, no es del todo mala, es entretenida si no nos fijamos en los detalles, pero es sin duda la peor de todas.
El bello arte del Stop Motion ya merece ser reconocido! No se si es solo a mi vision, o a mi imaginación, pero siento que al cine de Stop Motion aun no se le da el reconocimiento que merece, o no se si solo ha tenido muy mala suerte por que casi siempre tanto en taquilla como en premiaciones estas películas llegan a quedarse de lado en comparación a las de animación tradicional, y sin embargo para mi son creaciones únicas, muchas de ellas hasta un punto artístico admirable, tan solo películas como: Anomalisa o Kubo son arte puro, y aun así cuan pocas personas las conocen.. Aunque también sus mas grandes competidoras eran Inside Out y Zootopia respectivamente, llevándose estas ultimas el mayor reconocimiento y popularidad general, y no desamerito para nada a Inside Out o Zootopia, de hecho ambas me gustan mucho y las considero geniales, pero tampoco creo que sean logros artísticos como Anomalisa y Kubo.
Desafortunadamente la misma historia se repite con 'Isle of Dogs' una cinta de Stop Motion que de igual manera para mi es de un logro artístico impresionante y sin precedentes, pero su competidora mas grande fue 'Spider-Man: Into the Spider-Verse'.. Por eso mismo es que también creo que este tipo de cine ha tenido mala suerte, por que se ha enfrentado ha grandes producciones de la animación y por una u otra razón las de stop motion quedan un poco de lado, es verdaderamente injusto pero tampoco voy a desmeritar a las películas de animación mas "tradicional".
Ya en resumen he de decir que 'Isle of Dogs' es una cinta que vale muchísimo la pena, ese cine que hace el director Wes Anderson siempre buscando el equilibrio y armonía en sus tomas es un verdadero deleite para la vista, con una historia y unos personajes memorables, como la frase de "-Yo muerdo" de Chief, que para mi novia y para mi se convirtió un referencia muy graciosa por la seriedad y a la vez simpatía con la que lo dice el personaje, también el soundtrack es de un trabajo admirable y de igual manera memorable, y esa manera de mostrarnos las pantallas de televisores o algunos flash backs con animación en 2D le da un toque muy original a la cinta en comparación a otras de stop motion, valla hay muchas cosas que podría destacar de esta película, por que como ya dije, esta no es otra cinta de animación tradicional, esto es cine hecho con arte y que debería ser reconocido como tal, espero en el futuro ya se le de ese reconocimiento a las cintas de stop motion, por que ya se lo tienen mas que bien merecido!
Es una verdadera lastima cuando un genero, o un subgénero, como en este caso (el Deathcore) empieza a morir o bien, ya ha muerto. ¿A que se debe esto? Posiblemente a su propia naturaleza repetitiva, poco progresiva y evolutiva. Se queda estancado y empieza a desgastarse a si mismo. Pero no todo esta muerto, aun existen leyendas de la vieja escuela que siguen manteniendo viva la llama que arde como el infierno.
AngelMaker y A Night in Texas son prueba de ello, uniendo fuerzas para entregarnos un excelente EP, lleno de Deathcore del bueno, con brutales Growls, devastadores Blast Beats y por supuesto Breakdowns rompe cráneos!
Un trabajo corto, y honesto. Un excelente trabajo que sera del agrado para todo fanático del genero.
Ok para empezar que es el terror? -Es el sentimiento de miedo o fobia en su escala máxima.
Muy bien, eso no suena muy agradable... Y ahora que es el miedo? -Es una emoción caracterizada por una intensa sensación desagradable provocada por la percepción de un peligro, real o supuesto, presente, futuro o incluso pasado.
Vale eso suena aun peor... Pero entonces, por que nos gusta tanto ese sentimiento y esas emociones al ver por ejemplo una película, o al leer un libro o como en este caso, al escuchar un disco?
Sin duda es algo muy extraño o cuanto menos, interesante.
Y precisamente es miedo lo que me transmitió este increíble album de Thom Yorke el vocalista de Radiohead, pero aquí entregándonos un trabajo en solitario, que en realidad es la banda sonora de la película 'Suspiria' pero este es el remake del 2018, cinta que desafortunadamente aun no he podido ver, pero con las pocas imágenes que he podido ver, me parece que tiene muy buena pinta, y lo que mas me entusiasma por ahora es este fantástico y tenebroso soundtrack, algo realmente único y muy diferente que ha hecho Thom Yorke, tanto en su discografía con Radiohead como en su carrera en solitario, en verdad no me esperaba algo así, hay temas verdaderamente obscuros, que nos dejan con una sensación fría, claustrofóbica y mal sana, temas como 'The Hooks' o 'Voiceless Terror' nos hacen sentir desesperación y angustia, 'Sabbath Incantation' suena hasta blasfema, y ni que decir de una obra de arte del terror sonoro como lo es 'A Choir of One' increíble y terrorífica de principio a fin, es imposible no sentir miedo al escucharla en un momento a solas, por la noche y con audífonos, pero por otra parte, el soundtrack también cuenta con temas bellísimo como 'Suspirium' y mas aun al menos para mi 'Unmade', hermosas canciones como solo las podria hacer Thom Yorke.
En conclusión, este es un soundtrack único y muy especial al menos para mi, una recomendación altísima para todo amante del terror y por supuesto de todo el trabajo creado por Thom Yorke.
Cuando un genio no hace algo tan genial, o cuando simplemente uno no sabe apreciar lo bueno.
Seamos realistas la película 'Bringing Out the Dead' no es de las obras mas reconocidas del gran director Martin Scorsese, así que cuando empecé a ver esta película que en realidad por el titulo no me decía ni me recordaba nada, no sabia ni que esperar, pero al estar pasando los créditos iniciales quede sorprendido y emocionado de ver que era una película del gran Scorsese y protagonizada por Nicolas Cage, que si bien no es un actor que todo lo que haga sea bueno, muchas de sus películas me gustan inclusive algunas que ni son tan buenas, asi que para mi ya pintaba a que seria algo bueno!
Pero no, la verdad se me hizo muy pesado y tedioso terminar de ver esta película, el director Martin Scorsese como siempre entrega un producto de gran calidad cinematográfica, pero no tiene ese brillo y genialidad que muchas de sus demás películas tienen, y Nicolas Cage me pareció terrible, con un trabajo actoral exagerado, nada natural ni orgánico, me pareció forzado y me dejo con una sensación de que sabes que alguien se esta esforzando por hacer algo bien, pero en realidad esta haciendo algo patético. El hecho de que yo no conociera ni tuviera idea de esta cinta no me extraño dado lo mala que me precio en general, y me di cuanta de que aveces hasta los grandes genios como Scorsese aveces no hacen todo tan genial, y que a pesar de ver una película protagonizados por actores que si bien no seran los mejores pero te gusta su trabajo, aveces ni siquiera llegan a gustarte en ciertos papeles.
Pero ahí no termina la cosa, por que oh sorpresa que me lleve al revisar la ficha técnica de la cinta y ver que es considerada una joya menospreciada y no tan conocida del director y un tremendo trabajo actoral igualmente menospreciado, de verdad vi muchas criticas y reseñas que hablaban maravillas de esta película, y apenas unos cuantos que como yo, no lo consideramos como algo bueno, en fin cosas como estas pasan, aveces hay películas que a pesar de que a uno no le gusten no significa que sean malas, ni tampoco por que a todo mundo le guste va a ser buena, yo en mi caso no seré un hipócrita y hablare maravillas de todo, por que simplemente aveces hay cosas que no me gustan y punto, pero no hay como ver uno mismo la película y sacar su propia conclusión!
